Horrible Bosses

Kevin Spacey,Colin Farrell以及Jennifer Aniston的破格演出，不禁令人哧哧發笑。
特別是Colin Farrell的猥褻造型，稱得上是犧牲色相的傾情演出。

辦公室永遠都是個是非之地。
《Horrible Bosses》就像你、我、他，利用午餐時間圍坐在公司的休息間，使用暗號或綽號，
不停批評上級或經理的不是，宣洩不滿。

在弱肉強食的商業世界中，相互競爭無法避免地發生在每個角落、每個辦公室。
《Horrible Bosses》正是現代上班族的寫照。
每個人為了向上攀升，賤踩同僚、攀附上級。不善用戰術的人，終會被人利用。
上班族不只承受著工作上的壓力，也面對著同僚的競爭，以及處理人事問題，更要看著老闆或主管的臉色做人。
若忽略了其中一個環節，上班族在公司的地位及名譽便會不保。
因此，要做個稱職的上班族，極需要謹慎行事、能屈能伸、隨機應變。

那些年，我們一起追的女孩

些電影，適合一個人觀賞；
有些電影，卻需要一群人共享。
若不是朋友的盛情推介，應該不會貿貿然地買票入場觀賞台灣電影《那些年，我們一起追的女孩》。

台灣青春電影與台灣偶像劇差別不大，同樣是帥男美女搭配，附和著主題曲與台灣的美麗風光，
再加上幾個負責搞氣氛的配角，串成一部道道地地的台灣電影。

《那些年》是一部記錄成長的青春作品。
導演（或作者）善用自己說故事的能力，避重就輕地使用“笑”果略過敏感性話題。
縱然故事裡充斥著許多齷齪的對白以及敏感的性話題，大家依然可以從電影中感受到濃郁的純樸且青澀。
九把刀透過親自執導（或撰寫）的半自傳電影（或小說），把“柯敬騰”美化了不少。

《那些年》的故事雖然很簡單老套，它卻成功地利用了青澀的校園故事，令觀眾產生共鳴，讓人集體回憶往事，回憶那些年一起做過的事。同樣是90年代下成長的人，特別是在私立學校環境下成長的人，容易透過電影尋找成長的回憶。那些在班上一起起哄、一起作弊、一起走路上學、一起自習準備考試、一起作弄同學、一起講鬼故事、一起講老師壞話…等等的畫面，便會不自覺的、一幕幕地浮現在腦海。

當一個人的年紀越來越年長，就會開始不自覺地回想歷史。
記憶中的往事總是五味雜陳。遺憾並不是失去。因為錯過才學會珍惜。
人生本來就須要經歷那些苦澀、甜蜜、快樂、傷悲的事蹟，才能夠從幼稚中蛻變。這就是成長。

Last Night

這是一個關於背板與忠誠的故事。

一個夜晚，可以是短暫，也可以是永恆。
曾經在教堂許諾的山盟海誓，可以在一夜中摧毀。
而相互猜疑往往是婚姻出現裂痕的爆發點。

Michael與Joanna夫妻之間的交集其實不多。

如大部分的婚姻關係一樣，他們的生活平淡如水，偶爾還會為某件事情起爭執。
有時候，人與人之間的相處時間越久，感情會漸漸變得納悶；
當初熱戀時的熱情與激情，早已消散得無影無踪，最終只剩下一種習慣。
編劇仔細且含蓄地利用一些場景、對話與演員的互動簡扼地描寫了一對夫妻的婚姻生活。

同樣一個夜晚，分隔兩地的丈夫與妻子，

擁有最好的藉口與理由，各自發展了一段背叛的故事。
妻子在咖啡店重遇浪漫的舊情人，一個晚上的敘舊使感情升溫；
另一邊廂，丈夫與女同事在外地公幹之後，喝酒談心。
同樣的時間點，不同的地點，妻子與丈夫都違背了愛情的忠貞。
不同的是，女人在蠢蠢欲動的那一刻，抑制了自己的情緒；
而男人卻無法控制自身的情慾，於他人發生了性關係。

《Last Night》或許是有點沉悶，卻深刻地描繪出現今婚姻的危險情況。
肉體上的出軌與精神上的背叛，兩者之間到底哪個比較嚴重？
想要維持長久的婚姻，了解、坦誠、諒解是十分重要的。

The Smurfs

坦白說，藍色小精靈並非童年最喜愛的動畫片，甚至對它們的印像不深。
有時候，還會覺得它們和《白雪公主》內的小矮人造型很接近。
有的睿智慈祥，有的糊塗搞怪，有的可愛調皮。身邊的小孩似乎都很喜歡這些藍色小精靈。

經典漫畫《The Smurfs》經過重新編寫後，被搬上了3D大熒幕。
翻拍作品固然無法再次締造屬於那個世紀的經典，卻依舊能勾起許多人的童年回憶。
最重要的是，電影將這些藍色的動畫人物傳承至下一代，讓“The Smurfs”的故事繼續流傳。

Real Steel

鋼鐵般堅強的意志，最真摯動人的情感。

《Real Steel》的故事發生在遙不可及的未來。
在那個世界，人類早已厭倦傳統的拳擊比賽。
拳手的角色由科技鑄造而成的機器人取而代之，以滿足未來人對暴力升級的慾望。
被時代拋棄的過氣拳手Charlie，在渾噩的人生轉角處遇見了自己的兒子。
相處了一個夏天以後，原本自負且自卑的Charlie重拾在擂台上的自信心，並且體驗到溢滿溫暖與真摯的親情。

兩父子的感情由生疏到熟悉、機器人的實力由孱弱到高強；劇情發展依舊老套的進行著。
只要稍微做些改變，編寫在不同的電影題材中，它卻依舊能發揮引人入勝的吸引力。
有時候機器人的故事不一定要賣弄特技。
《Real Steel》抛棄了高端特技，巧妙地融合了機器人與父子情的劇情。
戲裡處處流露人性與感情，讓電影與眾不同。
本片的節奏鮮明而緊湊。機器人在擂台上猛烈搏擊的每一個片段皆充滿真實與精彩。
因此，觀賞《Reel Steel》的情緒總是高潮不斷、熱血沸騰，看點豐富。
而激情以後的文戲——不管是形容Charlie與Max間的父子情，或形容Max與機器人Atom間的感情——所有的憂愁與快樂，亦能牽動與觸動人心。有時候，還會感動得淚盈滿眶。

Hugh Jackman這個名字，肯定是電影最大的號召力之一。型男擁有俊朗外型，有時風度翩翩，有時幽默有趣。結實身材在鏡頭下一覽無遺。除了打鬥場面以外，他也有許多内心戯，展現柔情的一面。
Dakota Goyo在電影中的表現自然且搶眼。許多人在觀賞電影完畢之後，特別讚許這位純真和可愛的童星。
《Lost》女主角Evangeline Lilly雖然出場不多，與其他電影不同的是，她的角色舉足輕重——她不但是Charlie在遇見Max以前唯一能夠交心的情人知己，也多次從旁協助減少Charlie和Max之間的距離感。最後，是她鼓勵Charlie重新尋找失去的感情。

科技永遠無法取代人類。
人類因為能夠思考，擁有情緒、信仰以及感情，所以被被稱為“萬物之靈”。
即使科技改變了人類的生活習慣，卻不能改變人心的真諦。

Atom由寂寂無名的古董，躍升為人民的英雄，背後充滿了故事。
它原本只是一個被遺棄在爛泥堆裡的廢鐵。當全世界都認為它是無用的垃圾時，伯樂Max拾起了這架鋼鐵。就像人類最根本的相處之道，付出愛心與關懷，肯定了它的存在價值。同樣的，Charlie因為天真的Max而自我改變，懂得了解與關心，也學會了人生的道理。

比賽的結果必有勝利者，比有失敗者。
人生就像一場又一場的比賽，有起有落、有高有低。
只要堅信理念，勿輕易放棄，意志力堅持，最終必能勝利。

Drive

這是一個無名英雄的故事。
沉默孤獨的神車手，向來只有一個"Driver"的稱號。
白天的他，在修車廠工作；偶爾擔任電影特技人員。
深夜的他，卻是負責接救搶匪的神車手。

《Drive》的故事極其平凡，風格卻極具獨特性。
導演拋棄了好萊塢庸耳俗目的貫有手法，去敘述一個關於車手的故事。
相反，他選擇了偏向寫實、融合剛與柔的敘事手法來詮釋車手的悲劇人生。
電影節奏基本上是緩慢的，角色間的對白也寥寥可數。大多數時候，都只依靠演員的特寫表情以及鏡頭的處理。
Driver的性格與電影風格一樣，時而內斂沉穩，時而陰鬱愁悶，時而狂野暴戾。
本片結合了浪漫與暴力於一體。
濃濃的憂鬱氛圍以及復古氣息，讓影片富有文藝氣息；而暴力血腥的畫面又增添了感官的刺激。

《Drive》以一場警匪追逐戰來開序幕。
“Driver”沒有任何一句對白，沉靜中只聽見警車的對講機與收音機裡播放的體育賽事，交織成為“背景音樂”。
有時候，無需太多言語表達，無聲的配樂即能夠扣拉緊張的情緒。
Ryan Gosling在特寫鏡頭之下，所表現出的冷靜與機智在臉上一覽無遺。
其實，觀賞《Drive》的最初目的，本來就是為了Ryan Gosling。而他，確實演活了“Driver”這個角色。

電影內不乏這些充滿暴力血腥的情節與畫面，它總是在寧靜中突然閃出一點震撼。於是，故事裡的浪漫與暴力總是發生於一線之間。

“Driver”與Irene之間的感情，含蓄與無奈。在大多時候，他們之間就只有短短幾句問候，更多時候都是雙眸相對，相視而笑。他們的感情在一首又一首優美的旋律交疊以後，逐漸升溫。
片中最經典的一幕，既是他們兩人在電梯內深情一吻的那一刻，一連串的慢動作配合昏黃的燈光，空氣中瀰漫著浪漫情調。
然後，Irene從“Driver”的懷抱中離開。他一言不發，猛烈地往電梯內的男人發動一輪攻擊，直到對方倒臥在地、無法動彈。
鮮血沾滿了他的白色外套和臉頰。他沉靜地凝望著因驚愕而步出電梯外的女人。兩人相互對望，直至電梯門再度關上。
浪漫與暴力前後發生在同一個空間內。

爾後，"Driver"忿然地走入脫衣舞孃的化妝間，將手上的鐵鎚重重地打在男人的手背，再將對方推倒臥地。他走上前蹲了下來，把另一隻手中的鐵釘定在對方的額頭上，隨時準備將鐵鎚猛地敲下……。"Driver"與男人對峙的緊張局勢，與環坐在四周不敢做聲的半裸女郎形成一個強烈的對比。

有些人犧牲以後，他的事蹟會被流傳於世；
有些濟濟無名的人，則願意為了自己所愛的人犧牲自我。最終，他的故事只留在某個人心中。
一個寂寞的人，一個惆悵的人生，漫無目的在黑夜中持續奔馳，踏上沒有終點的路程……

在黑吃黑的世界裡，人與人之間自相殘殺只為了利益及金錢。
人類必須學習生存技巧，才能繼續存活在險惡的生活中。

Killer Elite

 

根據取材自真實事件的原著小說The Feather Man改編而成。
以殺手Danny為拯救恩師，以身犯險殺害幾名特種部隊SAS成員為主軸，
由此牽引出歐美國家為壟斷石油權而侵入中東國家的野蠻行為。

基本上，《Killer Elite》是Jason Statham的個人秀，Clive Owen及Robert De Niro則淪為陪襯品。
除了某些角色戴著大眼鏡、穿著喇叭褲、駕駛著甲蟲車，電影風格仍然缺乏八、九零年代的時代感。
固然劇情普遍以及情節稍有凌亂，不過節奏還算鮮明，當中也不乏精彩的Jason Statham式的打斗場面與追逐場面。
不知從何時起，政府已放寬限制，讓粗口對白一字不漏的完整呈現。

豐富的石油資源使一些中東國家致富，主導世界的主要經濟命脈。
事實上，自由貿易背後隱藏著許多不為人知的陰謀。
“司馬昭之心，路人皆知“。歐美強權為了掠奪石油，使盡方法掠奪豐盈的利益。
提倡自由貿易的列強國家，是制定遊戲規則的主導，為達目的而不擇手段。