Last Night

這是一個關於背板與忠誠的故事。

一個夜晚，可以是短暫，也可以是永恆。
曾經在教堂許諾的山盟海誓，可以在一夜中摧毀。
而相互猜疑往往是婚姻出現裂痕的爆發點。

Michael與Joanna夫妻之間的交集其實不多。

如大部分的婚姻關係一樣，他們的生活平淡如水，偶爾還會為某件事情起爭執。
有時候，人與人之間的相處時間越久，感情會漸漸變得納悶；
當初熱戀時的熱情與激情，早已消散得無影無踪，最終只剩下一種習慣。
編劇仔細且含蓄地利用一些場景、對話與演員的互動簡扼地描寫了一對夫妻的婚姻生活。

同樣一個夜晚，分隔兩地的丈夫與妻子，

擁有最好的藉口與理由，各自發展了一段背叛的故事。
妻子在咖啡店重遇浪漫的舊情人，一個晚上的敘舊使感情升溫；
另一邊廂，丈夫與女同事在外地公幹之後，喝酒談心。
同樣的時間點，不同的地點，妻子與丈夫都違背了愛情的忠貞。
不同的是，女人在蠢蠢欲動的那一刻，抑制了自己的情緒；
而男人卻無法控制自身的情慾，於他人發生了性關係。

《Last Night》或許是有點沉悶，卻深刻地描繪出現今婚姻的危險情況。
肉體上的出軌與精神上的背叛，兩者之間到底哪個比較嚴重？
想要維持長久的婚姻，了解、坦誠、諒解是十分重要的。

Incendies

就對我而言，《Incendies》比本屆的奧斯卡最佳外語片更引人入勝。
開場那一段曲子與片段，即已感染人心。

死亡絕不是故事的終結；它總會留下什麼，讓人回味。
換個角度思考，死亡其實也是另外一個生命的開始，

改編自黎巴嫩舞台劇的《Incendies》，獨特地以篇章的形式呈現；
再以非線性敘述的手法，將母親與孩子的故事線重疊在一起。
如章回小說般，首個章節以“雙胞胎”為名，並以主角——Nawal Marwan的遺囑拉開序幕。

故事並沒有交待為何Simon遷怒於母親的具體原因，但Nawal身邊的人似乎從來沒有人真正了解過她。
因為Nawal的遺囑，Jeanne展開了一段尋親之旅，踏上母親曾經徒步走過的每一段黃土沙路。
劇本遂透過Jeanne的旅途側寫Nawal的人生故事——背後深藏著家族、民族、國家的辛酸與悲慟，
讓她重新認識了自己的母親——一個成長於戰亂年代的強悍、偉大的女人。
與此同時，Jeanne也透過母親的事蹟揭發了身世之謎。而最後的真相，確實是能夠震撼人心的。
（個人認為Nawal選擇透過遺囑與書信告之真相的原因，在於她無法使用言語表達心中的苦衷，並且希望Jeanne和Simon能夠親身、一步一步地揭開秘密。）

《Incenties》在大多數時候，特別是最震撼人心的場景，導演選擇遺棄配樂，以原聲、或無聲的方式去渲染故事的張力。
例如電影中那場最精彩，也最震撼的片段：叛軍在射殺巴士司機後，凶狠的對著巴士內的回教徒乘客掃射；僥倖生存的Nawal以及一對母女，驚惶的互相張望，卻不敢作聲，整個世界頓時變得寂靜，只剩下她們恐懼而急促的呼吸聲。突然，Nawal衝出巴士，大喊自己是基督教徒而逃脫鬼門關，她與女孩的母親在短暫中交換了信任的眼神，從對方手中抱起女孩，並向叛軍聲稱是自己的女兒。當叛亂者槍殺那位母親，繼而放火焚燒屍體的那刻，狂哭的女孩從Nawal懷抱中掙脫跑向起火的巴士……一名叛軍對女孩的後腦勺射了一槍。那一聲槍聲彷彿在耳中不斷迴盪，最後化作淚痕。(海報畫面取自這一幕，特別令人印象深刻。)

第二個最震撼人心的片段，既是收件人閱讀著由雙胞胎轉交的兩封信件。這兩封信的內容揭露了故事的真相。

戰爭從來就沒有勝利的一方。
它無情地奪取了許多無辜的性命，破壞了一個國家的安寧與秩序，也摧殘生還者的心靈。
令人驚訝的是，這個世界上依然存在崇拜暴力的統治者，危害世界的和平。

《Incenties》的劇情偶爾有點緩慢，情節曲折而且哀怨，卻充滿感染力。
Nawal的形象在一個一個被講述的事蹟中，漸漸被塑造起來。
生活在戰亂年代的人，有多少個人能夠如此強悍，如此勇敢，如此堅強？
她的人生牽引出家族、國家與民族的歷史，佈滿傷口，佈滿傷痕。

一個蕩氣迴腸的故事似乎即將終結，卻發現原來是另外一段人生的起步。
生活擁有許多無奈和難關，既然無法避免，就嘗試挑戰它——為了家人，為了自己，為了延續生命。

All Good Things

其實，這是一個相對複雜的故事。
以愛情片的姿態拉開序幕，漸漸釋放懸疑與神秘。
它改編自發生在紐約的真實事蹟——揭露了“百万富翁凶手”Robert Durst的妻子失踪之謎。
此案已列入懸案，至今仍未偵破。
導演欲想要透過劇本還原真相，同時利用自己的觀點揭發Robert Durst的罪過。

《All Good Things》是一個反諷的名字。
所有美好的一切，只停留在以往，或某一段想要被記住的回憶。

或許，故事發展有點沉悶。不過，演員的表現仍然是可觀點之一。
無可否認，這部電影是為了Ryan Gosling而看的。

挪威的森林

Norwegian Wood / 挪威的森林

風格上呈現出憂鬱，頹廢，沉默。
對白不多，鏡頭很多時候只著重在風景與物體的美感，
故事性反而削弱了，段落間的銜接偶爾還會讓人覺得突兀。
倒是那段隨著上樓梯旋轉的鏡頭拍攝，十分有趣。

渡邊與直子或綠子談話的時候，
總是出現兩人衝忙地邊走邊談，或者無聊地左右搖盪。
讓人看得好不耐煩。

從未閱讀過村上春樹的原作。
然而，電影版改編得有點空洞，同時沉悶。集中力不斷游離在熒幕以外。
沒看過原著的人…如我，在觀賞電影後，

也不會曉得電影的名字和片尾曲《Norwegian Wood》的關係。
只留意下一股莫名其妙的想法。

Blue Valentine

喜歡這種帶點憂鬱的故事風格。
能夠被感動到

一對戀人的故事，由兩個小故事構成：一是婚姻前；一是婚姻後。

婚姻前，盡是一時衝動的浪漫、激情、美好；
婚姻後，盡是現實、平淡、永無休止的爭執。
最後，因為了解，所以分開。

對愛情的忠誠信仰，因為婚姻的介入而令人質疑。
兩個人的相處，需要的是百分百的信任、配合、忍耐、關心……