Sunday 8 April 2018

Ready Player One


They called our generation The Missing Millions. Missing not because we went anywhere, there’s nowhere left to go. Nowhere, except The Oasis. It’s the only place that feels like I mean anything. A world where the limits of reality are your own imagination.

同樣是以電玩遊戲作為故事背景,《Ready Player One》不禁讓人聯想2012年上映的迪斯尼動作片《Wreck-It Ralph》。兩個故事都是以第一人稱的視角去進行敘事,並且在電玩遊戲的冒險旅途中尋找自我價值。最大的差別在於前者以真人和玩家化身兩個看似重疊卻又獨立的角色,分成兩條故事線交叉進行,並且虛擬與真實之間切換,使得整個故事和主題更加豐富、緊湊和熱血。一流的視覺和音響效果給人強大的衝擊力,將遊戲世界的影像以立體的方式呈現在眼前,讓人無需再透過想像,即能直接感受到那種似夢非夢的虛擬實境。與此同時,《Ready Player One》很大程度地滿足了許多癡迷於80年代流行文化的動漫迷和電玩迷,讓我們自行在鏡頭裡挖掘許多的驚喜和彩蛋。這包括機動戰士鋼彈、Iron Giant、Ninja Turtles、Street Fighter、Deathstroke、Tomb Raider、Mass Effect、RoboCop、King Kong、Batman、Joker & Harley Quinn、Army of Darkness、Mortal Kombat、Hello Kitty等等,令人振奮!

《Ready Player One》改編自美國作家Ernest Cline的同名暢銷小說,曾榮獲2011年亞馬遜網路書店科幻或奇幻類年度最佳小說、美國圖書館協會艾力克斯獎、哈德遜書店2011年度最佳小說、邦諾書店2011年科幻類年度最佳小說等獎項。奧斯卡金牌導演Steven Spielberg對這本書給了這樣的評價:「這個故事展現了為什麼人們會不想活在現實世界,卻也同時呈現我們會因此失去什麼。它具有強烈的警世意味,也是一個精采刺激的冒險故事!」回歸到科幻冒險類型電影的導演Steven Spielberg,這次連同參與電影劇本製作的原著作者Ernest Cline,引領觀眾進入電玩的虛擬實境宇宙,展現了自己寶刀未老的導演功力。在導演Steven Spielberg的精心製作和改編下,被搬上大螢幕的電影版《Ready Player One》成為票房與口碑兼具的科幻巨作,全球票房在首周末就已破1億8000萬美元。著重在80年代流行文化的電影不但順理成章地抓住了老影迷的心,也成功地吸引到了年輕觀眾和電玩玩家的眼球。

電影版《Ready Player One》的故事設定在2045年:一個距離現在不遠的近未來世界。鏡頭裡的現實世界仍舊是我們所熟悉的地方和環境。這個近未來是由許多熟悉的回憶和影像所堆積出來的世界。未來人類沈醉於其中的遊戲、電影、音樂都是來自80年代的產物;譬如《Back To Future》、《Mad Max》、《Saturday Night Fever》、Duran Duran、Joan Jett & The Blackhearts、Van Halen、Tears for Fear等等。這些超越前衛的藝術風格在任何時代,都是一種歷久不衰的流行文化。只是那個時代的世界已經歷過變遷,正面臨著混亂崩壞及糧食短缺。倖存的人類透過Virtual Reality (VR)進入由電玩設計師James Halliday所創造的「Oasis」虛擬世界中尋找慰藉。「Oasis」就像沙漠中的綠洲,讓玩家在戴上宛如面具的VR眼鏡設備以後,能夠隨心所欲地扮演任何一個角色,希望在新領域中大展身手,將自己偽裝成為別人眼中最好的自己。未來人類對電玩中的虛擬實境,已從最初的沈溺演變成最終的依賴,他們已全然生活在一個看似沒有恐懼和悲劇的烏托邦。

《Ready Player One》裡處處隱藏著許多令人驚喜的彩蛋,並且完美地結合了80至90年代的電玩遊戲、電影、音樂、動漫等等流行文化,建構出積極魅力的虛擬實境。當電影中的角色們在尋找埋藏在遊戲裡的彩蛋時,螢幕外的觀眾也在找尋那些如曇花般驚喜現身的影像、旋律和畫面等等,娛樂性十足。其中,佔據篇幅最大的莫過於1980年上映的經典恐怖電影《The Shining》。這部電影在當年的口碑兩極化,連原著作家Stephen King也不滿意電影的改編。然而,此片仍舊被全球各大電影網站票選為電影史上最恐怖的電影前十部作品。導演Steven Spielberg在《Ready Player One》裡,使用最先進的技術將許多驚悚場景和恐怖橋段,逼真地還原和重現在大螢幕上;例如Overlook Hotel大廳、黃色小球、孿生姊妹、湧出血海的電梯、237號房、斧頭、迷宮等等,都是許多人童年時的夢魘。影片最後的舊照片是Stanley Kubrick留下的疑團,在Steven Spielberg的解讀下,這個疑點可能是為了誤導觀眾所留下的工具,或隱瞞其他線索的線索。

《Ready Player One》的雙線故事集中、圍繞在一個叫做Wade Watts的平凡少年,以及他在Oasis虛擬世界裡所扮演的角色Parzival。籍籍無名的他居一直居住在Columbus的貧民窟裡,就像Peter Parker在現實生活中只是一名普通的高中生,唯有在穿上蜘蛛俠戰衣和戴上面具以後,才敢向社會公開展示自己。Wade Watts選用Parzival的初衷是逃避現實生活的束縛和無奈,卻在Oasis中意外地破解了James Halliday的闖關密碼,歷史性地榮獲第一隻鑰匙。從此,Parzival便被玩家們追捧為英雄。電影名字「Ready Player One」其實就是傳統電玩在遊戲開始前顯示在螢幕上的一行字,提示玩家們冒險遊戲即將開始,而這個故事是屬於Wade的冒險故事。在經過一次又一次的闖關之後,無論是現實中的Wade和虛擬世界裡的Parzival都完成了生命中的一次自我成長,學會了堅強不屈地面對生活中的挫折和失敗。人生就像一個機關重重的賽車跑道,不應該在King Kong的阻攔下輕易認輸,因為無可避免的失敗證明了你曾有跨出一步的冒險精神,讓我們能夠在團隊合作下更接近成功的目標。

虛擬實境「Oasis」這個人人身心嚮往的烏托邦,是人類的未來。它在後末日時代確實徹底地改變了許多人的生活,同時也改變了Wade的gunter人生。這個地方是遊戲創始人James Halliday想要逃離現實而創造的幻想之家,更是他的童心的歸屬。換句話說,未來世界的所有人類其實一直以來都沈浸在Halliday的夢幻之中,潛移默化地將他的迷戀變成自己的喜好,將大部分時間投入在他身前最愛的東西:看他喜歡的電影、聽他喜歡的歌曲、玩他喜歡的遊戲、閱歷他的人生,並從中尋獲自己的樂趣。在現實中,這樣的行徑就像是對某種事物產生盲目的崇拜和信仰——Halliday在後末日世界中成為了人人口中的全能之神Anorak。在某種程度上來看,Halliday其實才是隱藏在這個故事背後真正的核心人物,也是促成故事始末的主導者。直到死亡來臨,一直活在自我世界的Halliday才懂得重新審思自己的人生。於是,他在「綠洲」裡的其中三個遊戲關卡中埋藏了能夠打開三道魔法之門的三把鑰匙,讓尋找彩蛋的玩家在尋寶遊戲的過程中,領悟到他想要告訴所有玩家的人生感悟及想法。

I created the OASIS because I never felt at home in the real world. I didn't know how to connect with the people there. I was afraid, for all of my life, right up until I knew it was ending. That was when I realized, as terrifying and painful as reality can be, it's also the only place where you can find true happiness. Because reality is real.

Halliday所設計的第一個遊戲關卡是賽車比賽。當自由女神像噴出煙火時,所有賽車手都會習慣性地猛踩油門往前衝到終點。玩家需要與時間競賽之餘,還要在跑道內躲避重重障礙。偏偏不按常理出牌的Halliday卻在起跑線後面建設了一條不尋常的跑道,需要猛踩油門往後倒退,就能避開所有障礙直達終點。討厭墨守成規的人往往會被人詆毀成離經叛道的異見派,盲目地跟風反倒會失去自我。想要突破重圍,就不應該為自己設定限制,應該要勇敢而機智地挑戰冒險。第二個遊戲關卡是以《Shining》做煙幕彈的「與喪屍跳舞」。年輕時的Halliday曾與暗戀對象約會過一次,奈何懦弱膽小的個性讓兩人的戀情止步於那一晚,錯過了一段愛情使他的人生留下深深的遺憾。Halliday想透過遊戲告誡年輕人要懂得把握時間和機會,讓自己克服自己的恐懼、勇敢地踏出第一步,別讓後悔成為人生未來的絆腳石。第三個遊戲關卡是現代遊戲機始祖Atari所設計的經典遊戲「Adventure」,也是歷史上第一個將Easter Egg隱藏在遊戲裡的電玩。這個遊戲背後的真正意義是玩家不需要太在意輸贏,而是應該出於內在動機去做一件事,在遊戲裡體驗某種累積的經驗,並且享受其中。

事實上,Halliday在三個遊戲關卡之後還設計了一個為贏家準備的終極考驗。Wade在簽署協議書的那一刻,便洞察了這個考驗背後所隱藏的線索:Halliday對於一生摯友Morrow的愧疚才是他人生中最大的遺憾,也是整個冒險旅程的最後關鍵。倘若沒有摯友兼合夥人Morrow的配合與支持,Halliday也未必能將「Oasis」改變成每個人的生活方式。其實人的一生從小事到大事,每一步都需要別人的幫助。從來沒有人可以獨自面對一切,或者單靠自己的力量去完成所有項目。尋找同伴就像口渴了要喝水一樣,是合群生物的自然表現。套一句老話:家人、友人和情人永遠都是每個生命中最重要的角色。無論是現實生活或是虛擬實境中,跟不同的人在一起才能顯現出自己存在的價值和意義。最終,虛幻的Anorak選擇變回真實的Halliday,永遠地存活在自己的遊戲宇宙中。儘管遊戲世界十分精彩,人們也不應該過度沈迷於虛擬的空間裡,而抽離了真實世界中身邊的事物,漠視人與人溝通共處的重要性。遊戲game over了可以重新開始,但是人生無法重來,因此更要好好地把握生命的每分每秒,在充滿冒險和挑戰的現實生活裡探索和體驗生命的美好、意義和價值。

《Ready Player One》毫無疑問是本年度最備受推薦和最具話題性的代表作,成功地結合了藝術和商業兩種屬性的佳作,更是開創了一個新的潮流,讓觀眾能夠享受到電影和遊戲極致而完美地結合在一起的體驗,幾乎能夠滿足所有觀眾,讓人看上癮。